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Voleibol en Alcalá con la selección española en la Liga Europea Femenina

Alcalá de Henares acoge el viernes y el sábado dos encuentros de la selección española en la Liga Europea Femenina de Voleibol.

El alcalde de Alcalá de Henares, Javier Bello, acompañado por la edil de Deportes, Virginia Sanz, ha recibido hoy en el Ayuntamiento complutense al Presidente de la Federación Española de Voleibol, Agustín Martín Santos, así como al presidente de la Federación Madrileña, Jesús Garrido, y al presidente del Club Voleibol Alcalá, Ángel Loeches; con el fin de presentar los partidos que se celebrarán los próximos días 20 y 21 de junio en Alcalá de Henares.

La ciudad complutense será la sede de los enfrentamientos entre las selecciones nacionales femeninas de España y Alemania

Se trata de dos encuentros de la Liga Europea de Voleibol Femenino que enfrentarán a las selecciones absolutas de España y de Alemania, y que tendrán lugar en el Pabellón Caja Madrid a las 19:30 horas. La entrada a los encuentros será gratuita.

Los encuentros tendrán lugar a las 19:30 horas en el Pabellón Caja Madrid y la entrada será gratuita

Nuestro alcalde ha destacado que “cada vez es más frecuente que eventos de carácter nacional e internacional se celebren en nuestra ciudad y este hecho demuestra la buena imagen que las federaciones deportivas tenéis –ha dicho- de Alcalá. Estoy seguro de que Alcalá volverá a estar a la altura y volveremos a ser ejemplo de hospitalidad, de excelente organización, y, como no puede ser de otra manera, de gozar de una magnífico espíritu deportivo.”

Para finalizar el primer edil ha querido invitar a todos los vecinos a disfrutar de estos “interesantes encuentros” y a acudir a “animar a nuestra selección para que Alcalá se convierta nuevamente en Ciudad Patrimonio del Deporte”.

Espectáculo deportivo de primer orden

Por su parte, el presidente de la RFEVB, Agustín Martín Santos repasó las características del acontecimiento que se desarrollará este fin de semana en Alcalá de Henares, una doble jornada a la que calificó de “espectáculo deportivo de primer orden”. “Pese a que Alemania es uno de los equipos más potentes de Europa, nosotros vamos a plantar cara, vamos a pelear y los aficionados pueden estar seguros que van a ver un buen voleibol”, comentó Agustín Martín Santos.

El máximo dirigente federativo, además de resaltar la relevancia deportiva de los dos encuentros, destacó la importancia que para la ciudad tiene acoger estas actividades. “Tiene que servir para dinamizar la economía local, ya que a estos eventos viene mucha gente de fuera. Nosotros perseguimos que la ciudad reciba beneficios con carácter inmediato y que además sirva de vehículo de dinamismo de la práctica del deporte entre los niños”, incidió, al tiempo que resaltó el trabajo que se desarrolla en la localidad madrileña en pos del desarrollo de este deporte. “Esta ciudad es un referente de trabajo de voleibol de base”, comentó, haciendo referencia especial al CV Alcalá.

En similares términos se expresó el presidente de la Federación Madrileña de Voleibol, Jesús Garrido que incidió en el “orgullo” que supone que las selecciones nacionales acudan nuevamente a disputar sus encuentros en la Comunidad de Madrid; “Desde nuestra humilde posición haremos todo cuanto esté en nuestra mano por traer el máximo número posible de personas a este evento porque el voley está en un momento muy bonito”, afirma Garrido.

España recibe a Alemania en la tercera fecha de Liga Europea 2014, en un compromiso en el que el combinado nacional buscará inaugurar su casillero de victorias. En esta ocasión, españolas y germanas se medirán en dos encuentros que tendrán lugar en el Pabellón Caja Madrid, el viernes y el sábado, ambos a las 19.30 horas.

Para acceder a toda la información de la Liga Europea 2014, pulsa aquí.

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Confesiones de San Agustín [Tarde te amé]

Los días 17 y 18 de junio se representa la obra Confesiones de San Agustín en la Capilla de San Ildefonso, en el marco del Festival Clásicos en Alcalá 2014.

Confesiones es sin duda una de las grandes obras de la creación literaria universal. Con las Confesiones de San Agustín se aborda un genero no conocido en su época que podríamos llamar autobiografía espiritual.

Adentrarnos en las Confesiones de San Agustín a la luz del teatro supone un itinerario, una peregrinación tortuosa, un diálogo apasionado, inquisitivo, un descenso “al abismo de la conciencia humana” hasta encontrar el fundamento de su vida.

San Agustín, descrito con frecuencia como el primer hombre moderno, es el primer navegante y buceador de los mundos oscuros del yo interior, de la conciencia. Su obra no es un mero ejercicio filosofico–‐dialéctico. Es un combate existencial: un problema que vive, que le afecta y que quiere resolver. En el análisis de este hombre interior y exterior y en la lucha entre ambos está todo el mordiente de esta obra. De ahí su vigencia en este siglo XXI.

A partir de los libros X y XI de las Confesiones, esta propuesta, acompañada de música en directo, guarda cierto paralelismo con la propia experiencia del actor Gerard Depardieu que fue quien la llevó por vez primera a escena. En su caso, llegó incluso a declarar: «Amo de San Agustín su amor por la vida, su espíritu de apertura, su voluntad de descubrir lo desconocido. Me siento un ignorante iluminado, un inocente».

En esta ocasión, también nos gustaría que el placer inmenso que sentimos al escuchar estos textos, no nos impida sumergirnos en los laberintos del alma humana.

Texto: Juan Carlos Pérez de la Fuente.

Sobre el director

Juan Carlos Pérez de la Fuente, Director del Centro Dramático Nacional entre 1996 y 2004, es uno de los nombres fundamentales de la escena española, siempre atrevido a la hora de descubrir nuevos textos y asumir nuevos desafíos. En 2004 crea Pérez de la Fuente Producciones. Entre sus montajes destacan La vida es sueño, con la Compañía Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid; Puerta del Sol, un Episodio Nacional, en Conmemoración del Bicentenario del Dos de Mayo de 1808; Angelina o el honor de un brigadier; El tiempo y los Conway; Orquesta de señoritas; Dalí versus Picasso para el Teatro Español y Dionisio Ridruejo. Una pasión española, en coproducción con el CDN. Premio ADE de Dirección 1997; Medalla de Oro de la Bellas Artes 1999; Premio de Teatro Telemadrid 2003; Premio ADE de Dirección 2003; Premio Mayte 2004; Premio Español Ejemplar 2008; Premio de Cultura Comunidad de Madrid 2008.

Sobre la compañía

PÉREZ DE LA FUENTE PRODUCCIONES se crea en noviembre de 2004 Está integrada por Juan Carlos Pérez de la Fuente y Rosario Calleja, que a su vez fueron director y directora adjunta, respectivamente, del Centro Dramático Nacional de 1996 a 2004. En 2005 estrenan el primer montaje de la productora con Oscar o la felicidad de existir, que supone además el regreso de Ana Diosdado a los escenarios. En estos diez años que ahora celebran han llevado a escena entre producciones y coproducciones, hasta un total de quince títulos del mejor teatro clásico y contemporáneo.

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III ascenso nocturno al Ecce Homo en la Fiesta de las Notas

El cerro del Ecce Homo desde la ribera el río Henares - Ursula Cargill Garcia Zimmerm
El cerro del Ecce Homo desde la ribera el río Henares - Ursula Cargill Garcia Zimmerm

El III ascenso nocturno al Ecce Homo se ha programado como parte de las 50 actividades organizadas en torno a la celebración de la “Fiesta de las Notas”

El Ayuntamiento de Alcalá de Henares ha preparado un amplio Programa de ocio saludable para celebrar el fin de curso. Se trata de la celebración de la III Edición de la Semana de la Juventud, una iniciativa promovida desde el Consejo Municipal de la Juventud y dirigida a todos los jóvenes de la ciudad. Asimismo, el Programa Redes para el Tiempo Libre “Otra Forma de Moverte” colabora con la coordinación de las diferentes iniciativas aportadas por el tejido asociativo, entidades locales y servicios juveniles.

Como parte de dicho programa de actividades, el próximo día 28 de junio se organizará el III ascenso nocturno al Ecce Homo. La salida está prevista desde el Centro Juvenil las Naves, Calle del Río Tajuña, 2 (ver mapa más abajo). Para realizar la excursión es imprescindible llevar ropa cómoda, algo de comida, agua y espíritu aventurero. El trayecto tiene una dificultad media y un recorrido aproximado de 17 kilómetros. ¡Tampoco olvides tu linterna!

Vistas Torre de Santa María (61) Ecce Homo

“Fiesta de las Notas”

Entre los días 20 y 28 de junio, distintos rincones de la ciudad acogerán diversas actuaciones, actividades lúdicas recreativas y espacios de encuentros. Todas las actividades son gratuitas y están destinadas a jóvenes entre 13 y 30 años de edad.  

La Semana contará con una participación en torno a 3000 jóvenes y 48 entidades quienes demostraron su compromiso e implicación con la juventud en sus diferentes expresiones.

Algunas de las actividades que se desarrollaran en el transcurso de esta semana son:

  • En la Piscina El Val, el 20 de Junio a partir de las 16:00 horas, FIESTA DE LAS NOTAS con una sesión de DJ Colossus, cócteles para el relax, concurso de chistes estudiantil, etc.
  • Asimismo, y el colaboración con la Concejalía de Turismo, el programa propone disfrutar, el día 21 de junio, del PARQUE DE ATRACCIONES, con una entrada más barata por ser residente en Alcalá, por solo 14 euros se podrá acceder a todas las atracciones y además se pueden llevar invitados. Solo hay que presentar el DNI en el Parque.
  • También el día 21, FIESTA DE LA ESPUMA,  “Qdamos?” (bajos de la Plaza Toros). Allí los jóvenes podrán encontrarse con sus amigos alrededor de la mejor música con juegos para compartir, búsquedas a ciegas y cóctel sorpresa para brindar por las vacaciones.
  • Todos los días jornadas de puertas abiertas TALLERES, DANZAS, EXPOSICIONES E INFORMACIÓN. SE pueden consultar horarios y lugares de realización para participar en la Escuela Taller de Maquetismo ‘Alter Ego’, Juegos de Miniaturas, torneos de Futbol Chapa y Ping Pon, Exposición del Cómic, Talleres de escritura o de cine en la Posada de Hojalata, Zamba, Yoga, Hip Hop en el Taller de Danzas de Alcalá, Asesoramiento en vivienda para jóvenes; actualización de la Guía de Asociaciones por la Bolsa del Voluntariado; Asesoramiento e información juvenil, Exposición 3R´s en la Casa Tapón…
  • También en la CASA DE LA JUVENTUD el día 25 de junio, Frac Juventud Alcalá ofrecerá diferentes actividades. Información e inscripciones en los talleres de cómic, de magia, viajes de verano.
  • El día 28 de junio, la propuesta es una aventura cerca de casa con el III ASCENSO NOCTURNO AL ECCE HOMO. Lasalida está prevista desde el Centro Juvenil las Naves. Imprescindible ropa cómoda, algo de comida, agua y espíritu aventurero. Dificultad media, 17 kilómetros.
  • Y concierto de cierre de Semana de la Juventud con SPRING FEST, un concierto de grupos jóvenes con nuevos aires musicales, en la explanada del C.C. Alcalá Magna con la colaboración de Timeless, Mad, Hazes  Puma, Duopatas y Bruno Carrasco.

 

Punto de salida del III ascenso nocturno al Ecce Homo

Ruta de subida al Ecce Homo registrada en Wikiloc

El siguiente recorrido no tiene por qué coincidir exactamente con el que se recorrerá en esta ocasión, pero lo añadimos aquí para que tengas una referencia. Para ver mejor el trazado, su longitud y su dificultad haz clic aquí.

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Cena exclusiva con concierto privado de José Mercé

El Parador de Alcalá de Henares inaugura el ciclo “Noches Flamencas” con una cena exclusiva con concierto privado de José Mercé.

El próximo martes 15 de julio Paradores inaugura el ciclo “Noches Flamencas”, una propuesta musical y gastronómica en la que algunos de los Paradores más emblemáticos de la red se convertirán, por unos días, en improvisados Tablaos donde los mejores cantaores y bailaores del mundo ofrecerán conciertos para aforos muy exclusivos.

Paradores inaugura con este concierto el ciclo “Noches Flamencas” en el que una selección de los mejores artistas flamencos del país ofrecerán conciertos exclusivos en entornos únicos.

Para el lanzamiento de este ciclo de conciertos únicos se ha elegido a uno de los artistas españoles con mayor reconocimiento internacional, Jose Mercé, que ofrecerá un concierto privado en el patio del claustro del siglo XVII del Parador de Alcalá de Henares. El artista de Jerez de la Frontera repasará algunos de los temas más representativos de su carrera ante un público exclusivo de 150 personas que tendrán la oportunidad de vivir una experiencia flamenca única.

El precio es de 130 € incluyendo un cóctel de bienvenida, una cena con menú especial elaborado por el Chef del Parador, Julián Martín y el concierto del artista jerezano. Al terminar el concierto los asistentes podrán compartir una noche de verano con el artista y su equipo.

El ciclo revisa el concepto de Tablao con una combinación única de oferta gastronómica y musical en emplazamientos singulares.

La iniciativa nace como fruto de la alianza entre Paradores y el periodista y promotor musical Juan Verdú, actual director de la Suma Flamenca, que tiene por objetivo difundir la cultura del Flamenco en todo el mundo al tiempo que apoya la cantera y las nuevas promesas de la escena flamenca española.

Con este acuerdo se pretende dar un paso más en la promoción de la Marca España a través de la cultura del flamenco, reconocido patrimonio inmaterial de la Humanidad por la UNESCO en 2010. Según la Presidenta de Paradores, Ángeles Alarcó “Con el lanzamiento del ciclo Noches Flamencas en Paradores ofrecemos al turista que nos visita la oportunidad de vivir una experiencia única y memorable, que estamos seguros redundará en un mejor posicionamiento de la marca España y de sus atributos más internacionales”.

Con esta iniciativa, Paradores apuesta por un nuevo producto turístico con el que pone a disposición de turistas nacionales e internacionales una experiencia irrepetible en la que se combinan tres de los principales activos turísticos de nuestro país: El Arte Flamenco, la gastronomía y la singularidad arquitectónica y cultural de algunos de sus alojamientos.

Sobre Paradores/Parador de Alcalá

Paradores de Turismo es una de las principales cadenas hoteleras españolas. Cuenta con 94 establecimientos, muchos de ellos ubicados en reservas naturales y en edificios históricos singulares, como castillos, palacios, conventos y monasterios. El pasado ejercicio Paradores celebró su 85 aniversario. A lo largo de estos años Paradores ha conjugado la tradición con vanguardia y ha desarrollado nuevas políticas estratégicas que apuestan por la sostenibilidad y la potenciación de la calidad como principal premisa del servicio hotelero ofrecido.

En la cuna de Cervantes, donde se respira cultura y arte por cada esquina, está el Parador de Alcalá, un colegio-convento y Hostería del Estudiante del siglo XVII, situado en el antiguo Colegio Mayor de San Jerónimo. El hotel combina a la perfección tradición y vanguardia; la decoración en su interior es moderna y de diseño, exquisita, minimalista y extremadamente elegante. Los servicios son inmejorables, además de lo habitual en Paradores, cuenta con spa, bussiness center, centros de convenciones y doce salones de conferencias. A 26 Kilómetros de Madrid, 20 del aeropuerto internacional de Barajas y de las instalaciones de IFEMA, y a tan solo 2 Kilómetros del la estación del ferrocarril, la ubicación del parador de esta Ciudad Patrimonio de la Humanidad es una de sus principales bazas.

Sobre Jose Mercé

José Soto Soto (1955), más conocido como José Mercé, es un cantaor de Jerez de la Frontera de fama y reconocimiento internacional.

A los 13 años se trasladó a Madrid para grabar su primer álbum, con las guitarras de Paco de Lucía y Manolo Sanlúcar. Trabajó en la compañía de Antonio Gades y participó con Carlos Saura en la película ‘Flamenco’.

Fue el primer gitano en actuar en el Teatro Real de Madrid con su disco ‘Del amanecer’, producido por Vicente Amigo, que supuso una revolución para el flamenco y traspasó fronteras, alcanzando a todo tipo de públicos.

José Mercé ha vendido más de un millón de discos y colaborado con artistas de la talla de Luis Eduardo Aute, Alejandro Sanz, o la cantante de fado Mariza.

Información y reservas

Tel.: +34 918 880 330
alcala@parador.es

 

Estreno absoluto de El Mágico Prodigioso

El viernes 13 y sábado 14 de junio se estrena la obra de teatro El Mágico Prodigioso de Calderón de la Barca en el Corral de Comedias de Alcalá de Henares.

Estreno absoluto en el marco del festival Clásicos en Alcalá 2014 de Alcalá de Henares. “El Mágico Prodigioso” es el segundo espectáculo de la compañía Primas de Riesgo; una versión de este gran clásico de Calderón de la Barca, que será interpretado por una compañía de mujeres.

“El Mágico Prodigioso” es también un ambicioso proyecto creativo que pone en valor el Teatro de Calderón de la Barca como patrimonio de las nuevas generaciones.

Así como Shakespeare, buque insignia de la cultura británica, ha llegado a ser el autor más representado en escenarios de todo el mundo, nuestro Calderón, también cumbre del teatro universal, resulta de una inusitada fuerza poética, plástica y filosófica digna de ser activada hoy en día en los escenarios. “El Mágico Prodigioso” es, pues, nuestra apuesta por el gran teatro en lengua castellana.

“El Mágico Prodigioso” es una contribución a un arte que tiene el poder de convocar y transformar a la sociedad; una obra que reflexiona sobre la posibilidad que tiene el ser humano de ser libre en cualquier circunstancia.

Días: Viernes 13 y sábado 14 de junio
Hora: 20:00 h
Lugar: Corral de Comedias de Alcalá
Duración: 1 hora y 50 minutos
Reparto: Ione Irazábal, Carmen Valiente, Esther Acevedo, Vanessa Vega, María Herrero, Fredeswinda Gijón, Susana Abaitua, Pepa Durá

Ficha técnica

Dirección de verso: Karmele Aramburu
Versión: Ernesto Caballero
Ayudante de dirección: Eva Egido / Víctor Velasco
Escenografía y vestuario: Alice Burns, Fernando Arzuaga, Ana Montes
Espacio sonoro: María Herrero
Coreografía: Esther Acevedo
Iluminación: Francisco Ariza
Fotografía (créditos): José Carlos Nievas
Diseño de cartel: Carlos García

Sobre el espectáculo

Cipriano, un filósofo pagano obsesionado con llegar a conocer la verdad última de las cosas recibe la visita del Demonio con el que entabla una encendida discusión intelectual. El diablo, tras ser derrotado en la pugna dialéctica, hace que su contrincante se enamore perdidamente de Justina, una joven cristiana. Cegado por la pasión, Cipriano ofrece su alma a cambio del amor de la joven sellando con su sangre un pacto con el demonio; sin embargo el pacto finalmente no llegará a cumplirse debido a que la firmeza de Justina logra frustrar los propósitos del Maligno al ejercer su libre albedrío.

Basada en la vida de San Cipriano y Santa Justina de Antioquía, la obra es mucho más que una historia de santos, pues suscita innumerables cuestiones de índole filosófica y moral en una deliciosa comedia donde no faltan los lances propios del género de capa y espada que Calderón cultivó con tanta maestría. Galanes, damas, criados, graciosos aparecen sobre el tablado en esta obra paradigmática del teatro barroco “tan grande como el Fausto”, según Federico.

La puesta en escena potencia el carácter de comedia fantástica de la obra, en la que nada es lo que parece y la realidad se transforma frente a los ojos del espectador en un juego de apariencias. Al estar representada por mujeres, la obra mantiene intacto su carácter simbólico en determinados momentos y en otros, el juego teatral está servido al contemplar la visión de la masculinidad que ofrecen las propias actrices.

El personaje de Cipriano interpretado por una mujer adquiere en el Siglo XXI toda la dimensión con que fue escrito por Calderón en su época, ya que la mujer representa mejor que nadie la búsqueda insaciable de conocimientos en las distintas esferas, el ansia de perfeccionamiento y el anhelo de trascendencia.

Sobre la compañía

Asistimos a un cambio de paradigma en la creación y producción de espectáculos. Nadie pone en duda que la crisis económica es uno de los principales condicionantes que han obligado a generar el nuevo escenario en el que nos movemos, pero no es el único motivo. Los antiguos modelos de gestión ya no funcionan o funcionan sufriendo un gran desgaste. Los artistas, como el resto de profesionales de otros sectores, tenemos la obligación de usar nuestra creatividad para encontrar nuevas fórmulas de gestión, producción y creación.

Primas de Riesgo es una compañía de teatro que va más allá de lo puramente artístico. Además de generar contenidos escénicos, también está comprometida con actividades de investigación y búsqueda de nuevas formas no sólo en el ámbito creativo, sino también, en el campo de la comunicación, producción, distribución y la financiación de espectáculos. Investigación e innovación son las premisas de nuestro trabajo.

Primas de Riesgo se construye de cara al público y en un diálogo permanente con los profesionales. Los espectadores nos acompañan, nos respaldan y nos ayudan a encontrar la forma más adecuada de construir nuestro proyecto, algo de vital importancia para quienes creemos que la creación debe ser independiente y tender a la libertad. Además, hemos abierto un espacio de diálogo con los profesionales en el que ya hemos empezado a compartir nuestras experiencias y hallazgos. El mes de noviembre organizamos las jornadas El teatro, más que una idea, donde representantes de las distintas fases que compone la creación de un montaje teatral expusieron sus puntos de vista. La experiencia fue enriquecedora tanto para los asistentes como para los ponentes. La idea de la compañía es continuar con estas jornadas y aportar más ideas.

Sobre la directora

Actriz, productora y directora teatral de nacionalidad colombiana. Licenciada en Interpretación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (2006) tiene además estudios de música y danza en el Ballet de Barranquilla (Colombia); la Escuela Nacional de Arte (La Habana, Cuba), I.A.L.S (Roma, Italia).

Como actriz ha sido protagonista de diversos espectáculos estrenados en los principales teatros españoles, y trabajado con reconocidos directores de escena; entre sus últimos trabajos se encuentran En la vida todo es verdad y todo mentira de Calderón de la Barca con dirección de Ernesto Caballero en la Compañía Nacional de Teatro Clásico y Como Gustéis de William Shakespeare con dirección de Marco Carniti y estrenada en el Centro Dramático Nacional.

Como productora ha estado al frente de la compañía Teatro El Cruce (2009- 2011), llevando a cabo giras y producciones de proyectos entre los que destacan: La Fiesta de los Jueces, espectáculo en el que interpretó también uno de los roles protagonistas; Santo, un tríptico del los autores Ignacio García May, Ignacio del Moral y Ernesto Caballero estrenado en el Teatro Español y La Colmena Científica o el Café de Negrín de José Ramón Fernández en colaboración con la Residencia de Estudiantes de Madrid y el CDN.

Debutó como directora en el año 2012 con las obras Mientras miren de Ernesto Caballero y Naces, Consumes, Mueres estrenada en el Teatro Calderón de Valladolid y el Festival Patios del Fonseca de Salamanca. Actualmente es directora del proyecto Primas de Riesgo, una iniciativa que conjuga la investigación y búsqueda de nuevos modelos en la gestión, comunicación y producción de espectáculos con la creación escénica de una compañía de mujeres.

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Arte de las Putas, una historia de amor

El sábado 14 y domingo 15 se representa la obra Arte de las Putas, una historia de amor en el Colegio del Rey de Alcalá de Henares, sede del Instituto Cervantes.

  • Duración: 1 hora y 15 minutos sin intermedio / Estreno absoluto
  • Horario: 14 y 15 de junio, 22:30h
  • Lugar: Colegio del Rey, Instituto Cervantes

 

Sinopsis

Ha muerto Dorisa, prostituta que Nicolás Fernández de Moratín inmortalizó en su poema Arte de las putas (1780). Elías Cañabate, chulo y eterno enamorado de Dorisa, pero que no sale en el libro de don Nicolás, sostiene que, sin su ayuda, Moratín nunca hubiera sido capaz de escribir el poema. Elías pretende defender la memoria de todas las putas del mundo, empezando por su propia madre, y para ello nos cuenta la historia de su vida, marcada por su encuentro con Dorisa y su ambición de llegar a ser la más grande de su oficio. Con amor y con humor. Con violencia y con ternura. Y con muchos endecasílabos, a la manera de Moratín: “Siempre a tu lado, pero nunca encima”

Ver vídeo de presentación en Vimeo.

  • Dirección artística: Carlos Martín
  • Autor: Nicolás Fernández de Moratín
  • Dramaturgia e interpretación: José L. Esteban
  • Composición musical*: J.J. Gracia
  • Espacio escénico: Carlos Maturen
  • Iluminación: Bucho Cariñeña
  • Vídeo: Javier Macipe
  • Fotografía (créditos): Marcos Cebrián
  • Dirección técnica: Alfonso Plou
  • Producción ejecutiva: Pilar Mayor/Amelia Hernández
  • Dirección de producción: María López Insausti

*Canción final (Nos vino y fue un sueño): letra Leandro Fernández de Moratín, interpretada por Silvia Sola

Sobre la compañía

Nuestro trabajo con los clásicos está vinculado directamente a nuestra relación con el espectador. Nuestro objetivo es divertirlo. No sólo entretenerlo. No sólo contarle historias que nuestros antepasados todavía quieren transmitirnos. No sólo mostrarle el castellano en su plena forma. En estos momentos, para casi cualquiera de nosotros es más fácil vivir los clásicos que leerlos. O sea, el teatro. No es sólo que pensemos que los clásicos son divertidos. Es que, en muchas ocasiones, si no son divertidos, es que no son clásicos.

Jotacción es una cooperativa de artistas de diversas discipllinas que aúnan sus capacidades para la creación de este Arte de las putas, en régimen de coproducción con Teatro del Temple, una de las compañías más consolidadas y con más proyección en el panorama teatral español.

Sobre el espectáculo

Arte de las putas, el opúsculo- ensayo-conferencia de Nicolás Fernández de Moratín, ha sido para nosotros una semilla fecunda, que nos permite compartir con el público, de forma lúdica, cómplice y muy muy cercana, una historia de amor que el propio Moratín tal vez ni siquiera sospecha. Está poblada de una multitud de gente, de voces, de músicas, de humor, de ironía, de sátira, de ternura, de arrebato, encontrando una vez más las más hermosas flores entre la basura. Risa, sí. Regocijo, también. Emoción, irrenunciable. Teatro, siempre. Pero no a cualquier precio.

No hay que engañarse. El machismo, la consideración de la mujer como objeto sexual, su subordinación a los deseos del hombre…. están implícitos en todos los textos de este tipo que el siglo de las Luces alumbró. Por eso queremos contar esta historia desde otro punto de vista. El de celebrar a las mujeres. A las iniluminables mujeres.

Los instrumentos: el actor, el texto, la música, que lo acompaña todo con su compás emocional, el sentido del humor, la emoción y las ganas de contarlo todo.

Tomamos el texto de don Nicolás como punto de partida, y con la ayuda inestimable de Tomás de Iriarte, Félix de Samaniego y Leandro Fernández de Moratín, contamos la historia de un personaje que no aparece en ningún texto, con gran pesar suyo: Elías Cañabate, un chulo enamorado que viene a cantar las galas de la difunta.

Sobre el director

Carlos Martín. Director Artístico de Teatro del Temple y del Teatro de las Esquinas. Director Artístico de Temple Audiovisuales. Premio de la Prensa Festival de Teatro Clásico de Almagro 2003. Premio Max espectáculo revelación 2003. Premio Joven Valor Universal de la Exposición Universal de Sevilla 1992. Ha dirigido en teatro a: Sancho Gracia, José Luis Pellicena, Antonio Valero, Enriqueta Carballeira, Jeanine Mestre, Clara Sanchis, Nuria Gallardo, Ana María Vidal, Arturo López, Mario Vedoya, Luisa Gavasa, José Luis Esteban, Mariano Anós, Ricardo Joven, Antonio Albanese, Giuseppe Batiston…

En música ha trabajado con: Enrique Bunbury,Loquillo, Carmen París, Distrito14. En danza con: Rafael Amargo, Miguel Angel Berna, Julia Anzeloti, Ingrid Magriñá.

Sobre el actor

José L. Esteban. Actor y Escritor. Como actor de teatro, en los últimos años ha trabajado con el Centro Dramático Nacional, la Compañía Nacional de Teatro Clásico, el Teatro Español, Teatro de la Zarzuela y Teatro del Temple. Ha trabajado con directores como Ernesto Caballero, Carlos Martín, Aitana Galán, Helena Pimenta, Luis Olmos, Ramón Barea, Mario Gas y Fernando Fernán Gómez, entre otros.

En el campo audiovisual, en 2013 destaca su personaje de Ramiro Pardo en la serie Amar es para siempre y el personaje de Fermín en la serie mexicana Crónica de castas, dirigida por Daniel Giménez Cacho. Ha participado además en series como Isabel, Águila Roja, Hospital Central, Aída, Cuéntame, Aquí no hay quien viva, Los hombres de Paco o 7 vidas.

Ha participado en dos películas: De tu ventana a la mía, de Paula Ortiz¸ y Mactub, de Paco Arango. Como dramaturgo, ha estrenado varias piezas teatrales y tiene tres libros publicados. Su proyecto personal tiene que ver con la poesía, la música y la escena, habiendo estrenado tres espectáculos en los que investiga sobre ello: Territorio Beat, No siempre fui tan feo, y Amores feos.

Se graduó en la Escuela de Teatro de Zaragoza, es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Zaragoza y fue profesor Asociado de la misma durante cuatro años. En la actualidad, imparte cursos de Poesía Escénica cuando el tiempo se lo permite.

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En un lugar del Quijote, teatro de Cervantes en Alcalá

El sábado 14 y domingo 15 de junio se representará en el Teatro Salón Cervantes de Alcalá de Henares la obra En un lugar del Quijote, una versión libre y para todos los públicos del inmortal Miguel de Cervantes.

La Compañía Nacional de Teatro Clásico y Ron Lalá presentan: En un lugar del Quijote, versión libre de la novela de Miguel de Cervantes

Se trata de una versión libre y para todos los públicos (+6 años) del inmortal Miguel de Cervantes. Una representación que ha recorrido ciudades como Catarroja (Valencia), El Escorial (Madrid), Avilés, Getafe, Almagro, Olmedo (Valladolid), Ribadavia (Ourense), Olite (Navarra), Alcañiz (Teruel) o Niebla (Huelva).

La compañía de humor, teatro y música Ron Lalá presenta su visión contemporánea de uno de los grandes mitos de la literatura universal: Don Quijote de la Mancha. Un canto a la imaginación, al libre albedrío y a la rebeldía necesaria en el marco de una época que guarda sorprendentes parecidos con nuestra actual crisis de principios de siglo. Un viaje del XVII al XXI a lomos de Rocinante.

Con espíritu dialéctico entre tradición y modernidad, los ronlaleros recrean las correrías del caballero andante y su escudero y, simultáneamente, el proceso de escritura de la novela por parte de un Cervantes desencantado, sarcástico y lúcido espejo de la terrible situación social, económica y política de la España del Siglo de Oro. Para ello, Ron Lalá apela a la magia del teatro (la transformación y movimiento del tiempo y el espacio) para plantear un formato cervantino donde las carcajadas se funden con la reflexión, las canciones con las escenas y la participación del público con los textos adaptados de la obra.

El personaje de Cervantes está presente en escena con una doble función: una de ellas es su faceta de autor que acota, explica, realiza “notas al pie”, detiene o acelera la acción, realiza saltos de tiempos y espacios entre escenas… es el autor como demiurgo, pues presenciamos en directo la creación de su inmortal novela. Pero, por otro lado, asistimos también a su periplo vital, nos asomamos al ser humano: sus cuitas, sus recuerdos, sus dificultades, su “crisis de identidad” (tan reflejada en su ficticio caballero) y su desencanto de veterano de guerra frustrado como humanista, como soldado, como autor teatral, como viajero… Compendio y símbolo de los males que aquejaban a la España culta y humanista, Cervantes supone en sí un personaje no poco quijotesco, trasunto de toda una época.

Esta duplicidad de planos (plano del Quijote, plano de Cervantes) está exprimida al máximo en escena con yuxtaposiciones, juegos, interacción con el público, música en directo de diversos estilos y el sello de la compañía: un humor sutil, irónico, crítico, que en esta ocasión se pone al servicio del genio cervantino para acercar al gran público el absoluto clásico universal de nuestra cultura.

Una mirada moderna, sin complejos, con música en directo, de un mito siempre vivo. Un tipo de espectáculo “abierto”, directo, burlesco y dinámico, a la vez culto y popular. Una función en que se suceden a ritmo vertiginoso los momentos más divertidos de la novela, los diálogos más ingeniosos, las reflexiones cervantinas y un puñado de canciones hilarantes. Un juego formal, escénico, textual y musical entre tradición y modernidad, puesto al servicio de la carcajada inteligente. Un espectáculo para aprender, reír, participar y, sobre todo, revivir el mito del Quijote repensando el presente.

Intérpretes: Juan Cañas, Iñigo Echevarría, Daniel Rovalher, Álvaro Tato y Miguel Magdalena
Hora: 21:00 h
Precio: de 6,7 a 17,9 €
Compra de entradas: telentrada.com

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Alta costura en el teatro: Lorenzo Caprile

Hasta el 13 de julio, la sala Antonio López del Antiguo Hospital de Santa María la Rica alberga una gran colección de alta costura de Lorenzo Caprile realizada para el teatro.

Bodas reales, alfombras rojas, papel couché…, pero también teatro, mucho teatro. Lorenzo Caprile, uno de los más prestigioso diseñadores de alta costura de nuestro país, especializado en vestir los grandes acontecimientos, desde hace ya algunos años también viste al teatro.

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En esta exposición dedicada a la trayectoria de Lorenzo Caprile en las artes del espectáculo, podremos disfrutar de una selecta colección de trajes diseñados para el teatro clásico, contemporáneo, la ópera y el ballet. Envueltos entre coloridos satenes, sedas y terciopelos, ricos bordados y delicados encajes, tendremos el privilegio de admirar más de una treintena de trajes diseñados para diversas compañías como la Compañía Nacional de Teatro Clásico, el Centro Dramático Nacional o el Teatro Español, bajo las ordenes de directores como, Eduardo Vasco, José María Pou, Carlos Aladro, Manuel Iborra o José Martret.

Haciendo un pequeño paréntesis dentro de la misma exposición, se dedicará una sala a aquellas creacciones que, sin ser propiamente teatro, están directamente vinculadas con el espectáculo. En ella podremos disfrutar de los trajes hechos para el cine, la televisión o el mundo del pop. Nos encontraremos con el traje de boda de la recientemente oscarizada “El lobo de Wall street”, o con el que viste Penélope Cruz en “Manolete”, o el de novia de “8 apellidos vascos”, pero también con algún traje de los conciertos de Marta Sánchez, o también, porque no, con alguno lucido por Anne Igartiburu en nuestras tradicionales campanadas de nochevieja.

Dejémonos seducir por estas piezas únicas salidas del imaginario de uno de los grandes talentos de la moda de nuestro país… aunque él se defina como un simple “modisto” y “tenaz costurero” siempre al servicio del espectáculo.

Entrada libre

Más información:

 

Una atracción particular: José Hernández

Hasta el 13 de julio, el el Antiguo Hospital de Santa María la Rica alberga la exposición Una atracción particular: José Hernández y el Teatro de La Abadía.

El Teatro de La Abadía, a punto de celebrar su 20º aniversario, rinde homenaje al inolvidable pintor, escenógrafo y amigo José Hernández, fallecido en noviembre de 2013, que colaboró en las primeras producciones de esta casa: Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte de Valle-Inclán y Entremeses de Cervantes.

Al tiempo que La Abadía insufla nueva vida a estas piezas del escritor alcalaíno, dedica una exposición a las vivencias compartidas con Hernández.

Más allá de sus bocetos que se pudieron ver hace unos años en la exposición panorámica organizada por Clásicos en Alcalá, en esta ocasión nos detenemos en las pocas piezas corpóreas que se han conservado, ya que la mayoría de los teatros apenas suelen guardarlas.

Desafiando la naturaleza efímera del arte teatral, La Abadía presenta una selección de utilería, máscaras y vestuario de dichos espectáculos, que se podrán ver junto a los dibujos originales de Hernández. Así se apreciarán de cerca “el misterio de una atracción particular” y “la tentación de traspasar el plano”, en palabras del pintor, y la delicadeza de la ilusión escénica.

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Memoria fotográfica de Clásicos en Alcalá

Hasta el 6 de julio, la Vinoteca Tempranillo muestra la exposición Memoria fotográfica de Clásicos en Alcalá 2013 dentro de marco de los Clásicos en Alcalá 2014.

Baldomero Perdigón Puebla lleva más de 50 años dedicado a su gran pasión y afición: la fotografía. La fotografía del retrato, los deportes y Alcalá, su ciudad de nacimiento, de la que dispone de un extenso archivo en todas sus facetas.

También el teatro ha sido objeto de su cámara y con puntual asiduidad ha sido testigo de todas las ediciones de Clásicos en Alcalá, y aquí nos presenta una selección de la memoria fotográfica de la edición de 2013.

Ha tenido la suerte de que sus hijos han seguido sus pasos en esta atractiva pasión, que es también un arte, y junto a ellos ha realizada varias exposiciones y libros de muy variadas temáticas. La cosa no quedará aquí, sus nietos apuntan ya como futuros fotógrafos y serán seguidores de esta tradición familiar.

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Alcalá Bikes celebró su Noche en Blanco

El sábado 7 de junio de 2014, Alcalá de Henares celebró su tercera Noche en Blanco. Una fiesta cultural en la que participó Alcalá Bikes realizando visitas guiadas en bici por la Ciudad Complutense durante todo el día.

Sin duda, la que más atractivo tenía era la ruta de las 10 de la noche, en plena ebullición de la Noche en Blanco. Con esta, son ya dos rutas nocturnas en bici que organiza Alcalá Bikes (ver Ruta Nocturna del 22 de Marzo por los Cerros de Alcalá de Henares).

El Casco Histórico de Alcalá tiene un encanto que se acentúa durante la noche. La posibilidad de disfrutar de esta magnífica ciudad y conocer su historia en bicicleta hace todavía más atractiva la visita turística porque conseguimos llegar a los rincones más alejados de la almendra. A pie sería inviable debido a la lejanía.

Los organizadores de Alcalá Bikes disfrutaron de la noche, de la ruta y de este gran grupo y, por ello, quieren agradecer la participación a cada uno de los integrantes. Así mismo, esperamos que disfrutéis de nuevo recordando la visita con estas fotografías.

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Más información:

 

Visita once museos gratis en España

Visitar un museo en España no es caro. Pero si tu presupuesto es muy ajustado y no quieres dejar de ver los mejores museos, sigue leyendo.

En Alcalá de Henares puedes asistir gratis al Museo Arqueológico Regional tantas veces como quieras. Ahora podrás apreciar la exposición “La Cuna de la Humanidad”, una exposición única sobre el origen del hombre.

La entrada general al Museo del Prado de Madrid cuesta 14 €. Existe una tarifa reducida de 7 € de lunes a sábado de 18:00 a 20:00h y domingos y festivos de 17:00 a 19:00h, e incluso es totalmente gratuita si eres estudiante (más información).

Gratis-TotalSi quieres aprovecharte de otras ofertas y horarios gratuitos en muchos de los mejores museos de España, visita la siguiente crónica elaborada por el diario ABC: Lo que hay saber para entrar gratis en diez grandes museos de España.

Encontrarás oportunidades para visitar el Museo del Prado, el Museo Reina Sofía, el Museo Thyssen-Bornemisza, el Museo del Aire de Madrid, el Museo de los bomberos de Madrid, el Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira en Santillana del Mar, el Museo de la Prehistoria de Valencia, el Museo de Santa Cruz de Toledo, el Museo de El Greco de Toledo y el Museo Picasso de Barcelona.

Más información:

 

Visit Eleven Spanish Museums for Free

Visiting a museum in Spain is not expensive. But if you have a very tight budget and do not want to stop seeing the best museums, read on.

In Alcalá de Henares you can visit the Regional Archaeological Museum as many times as you want for free. Now you can appreciate the “La Cuna de la Humanidad” exhibition, about the origin of man.

The general admission to the Museo del Prado in Madrid costs 14 €. There is a reduced fee of 7 € from Monday to Saturday from 6:00 pm to 8:00 pm and Sundays and holidays from 5:00 pm to 7:00 pm, and even is free if you are a student (more information).

If you want to take advantage of other offers and free entries to many of the best museums in Spain, visit the following report made ​​by the Spanish ABC newspaper: Lo que hay saber para entrar gratis en diez grandes museos de España.

You will find opportunities to visit the Museo del Prado, the Museo Reina Sofía, the Museo Thyssen-Bornemisza, the Museo del Aire in Madrid, the Museo de los bomberos in Madrid, the Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira in Santillana del Mar, the Museo de la Prehistoria in Valencia, el Museo de Santa Cruz in Toledo, el Museo de El Greco in Toledo and the Museo Picasso in Barcelona.

Additional information:

 

II Feria de Repostería Monacal

Del 11 al 15 de junio, 18 monasterios exponen sus productos II Feria de Repostería Monacal en la Plaza de Cervantes de Alcalá de Henares.

Los fuertes chubascos que cayeron la tarde del 11 de junio provocaron que la II Feria de Repostería Monacal o Feria de Dulces de Convento tuviese un comienzo “pasado por agua”. Sin embargo las nubes ya pasaron y el calor será de nuevo el protagonista.

Hasta el domingo 15 de junio podrá visitarse el stand instalado en la Plaza de Cervantes de Alcalá de Henares, donde de 10:30 a 22:30 horas podrán adquirirse las divinas creaciones de los 18 conventos participantes.

Se trata de un total de hasta 150 productos elaborados artesanalmente en 18 monasterios de vida contemplativa de las comunidades de Madrid, Castilla y León, Cantabria, Asturias, Navarra y Andalucía, pertenecientes a diversas órdenes religiosas (Clarisas, Cistercienses, Mercedarios, Carmelitas, Bernardas, Benedictinas, Franciscanas y Calatravas).

Repostería monacal en Alcalá

Alcalá de Henares es conocida por su repostería monacal, y de hecho hay dulces cuya reputación traspasa nuestras fronteras. Este es el caso de las almendras garrapiñadas que puedes adquirir durante todo el año en el Convento de las Clarisas. Las monjas de Alcalá también producen otros exquisitos dulces como las rosquillas de Alcalá.

La tradición de las monjas de hacer dulces en los conventos, es muy antigua, pero últimamente se viene generalizando la venta de estos productos en muchos más conventos, que además y adaptándose a los tiempos modernos han pasado a complementar su venta en el convento, con la aceptación de pedidos a través de Internet.

Además se está poniendo de moda la celebración de ferias de productos de este tipo, a las que asisten una gran cantidad de conventos para presentar sus productos y así darlos a conocer y mejorar sus cifras de venta. De hecho, ya existen varias empresas dedicadas a la comercialización de productos artesanos elaborados en conventos.

Yemas de Salamanca, almendras garrapiñadas, avellanitos, sobaos pasiegos, paciencias o pestiños son una muestra de los productos de repostería monacal que se podrán ver en estos días. Dulces provenientes de diversos Monasterios y Órdenes de todo el territorio nacional, que han hecho una selección de sus mejores postres artesanos, algunos con recetas que datan del siglo XII.

Segunda Feria de Respostería Monacal

Los dulces típicos de las monjas

Suspiros de monja, yemas de Santa Teresa, tocinos de cielo, huesos de santo, glorias, corazones de obispo, orejas de fraile y teta de novicia entre otros son nombres típicos que nos indican la procedencia de estos productos. Pero no sólo estos componen la variada oferta de los conventos y tienen reconocida fama las almendras garrapiñadas, los alfajores, polvorones, mazapanes y otro sinfín de ellos, típicos de cada convento.

Si quieres conocer de cerca la oferta de estas maravillosas artesanas, acércate a la Plaza de Cervantes del 11 al 15 de junio, en horario de 10:30 de la mañana a 10:30 de la noche.

 

 

‘Entremeses’ inaugura el Festival Clásicos en Alcalá

El estreno de ‘Entremeses’ tendrá lugar los próximos 12 y 13 de junio en el Teatro Salón Cervantes de Alcalá de Henares dentro de la programación del festival Clásicos en Alcalá. 

Los ‘Entremeses’ de Miguel de Cervantes inauguran el Festival Clásicos en Alcalá 2014. Contará con Eduardo Aguirre de Cárcer, Diana Bernedo, Julio Cortázar, Miguel Cubero, Palmira Ferrer, Elisabet Gelabert, Javier Lara, Luis Moreno, Inma Nieto y José Luis Torrijo.

Entradas a la venta en telentrada.

Clásicos en Alcalá, el Festival de Artes Escénicas organizado por la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Alcalá de Henares, vuelve a la ciudad de Cervantes del 12 de junio al 6 de julio con una extraordinaria programación que presentó ayer en el Corral de Comedias -espacio gestionado por la Fundación Teatro de La Abadía- y que apuesta por nuevos creadores e incluye producciones de consagrados directores y compañías de reconocido prestigio.

La decimocuarta edición de Clásicos en Alcalá abre el telón el jueves 12 de junio en el Teatro Salón Cervantes con una producción de lujo, ‘Entremeses’ de Miguel de Cervantes, dirigidos por José Luis Gómez, montaje con el que el Teatro de la Abadía anticipa la celebración de los veinte años desde su fundación, que tendrá lugar durante la temporada 14-15.

Este espectáculo, que se podrá ver en la cita alcalaína los días 12 y 13 de junio- fue uno de los primeros que se inscribió en la memoria de La Abadía y del público, fruto de un largo proceso de formación e investigación con una serie de jóvenes actores, muchos de los cuales siguen vinculados a este teatro y todos ellos asimismo muy requeridos por los teatros públicos y privados, cine y televisión.

Además de dos periodos de exhibición en La Abadía, realizó una larga gira que incluyó varios teatros en el extranjero (en Alemania, Francia, Italia, México y Polonia), sumando un total de 232 funciones. Recibió los galardones Premio Ercilla a la Mejor Creación Dramática 1996, Premio de la Asociación Independiente de Teatro de Alicante a la Mejor Dirección de Escena de la Temporada 96/97, Premio de la Crítica de Valencia al mejor Espectáculo 1997, y compañía más votada por el público en el Festival Internacional de Teatro de Vitoria-Gasteiz.

Con ocasión de su XX aniversario, La Abadía se reencuentra con los ‘Entremeses’, interpretados por un grupo de actores que incluye a varios miembros del reparto original. El encanto popular y la fuerza de la palabra de Cervantes vuelven a cobrar vida en estas tres célebres historias cómicas, situadas en un ámbito rural, sobre amores, deseos, engaños, celos y astucia.

Los Entremeses de La Abadía

Uno de los primeros espectáculos que se han inscrito en la memoria de La Abadía y del público fue ‘Entremeses‘, fruto de un largo proceso de formación e investigación con una serie de jóvenes actores, muchos de los cuales siguen vinculados a La Abadía y todos ellos asimismo muy requeridos por los teatros públicos y privados, cine y televisión.

Además de dos periodos de exhibición en el Teatro de La Abadía, el espectáculo realizó una larga gira, por España y el extranjero, y recibió numerosos premios. Con ocasión de su XX aniversario, La Abadía se reencuentra con los entremeses -‘La cueva de Salamanca’, ‘El viejo celoso’ y ‘El retablo de las maravillas’-, interpretados por un grupo de actores que incluye a varios miembros del reparto original. El encanto popular y la fuerza de la palabra de Cervantes vuelven a cobrar vida en estas tres célebres historias cómicas, situadas en un ámbito rural.

Este reencuentro con ‘Entremeses’ también recupera la escenografía del recién fallecido pintor José Hernández, las luces de Juan Gómez Cornejo y la música de Luis Delgado, figuras de referencia para el teatro de nuestro tiempo, junto a José Luis Gómez, que vuelve a abordar estas piezas cervantinas con el mismo entusiasmo que en los “albores” de La Abadía.

Más información:

 

Concierto de Los Secretos en Alcalá de Henares

El próxima día 20 de junio, y en el marco del fin de semana de la Familia y del Escolar, Los Secretos actuarán en concierto en Alcalá de Henares.

El próximo día 20 de junio Los Secretos actuarán en la Plaza de Toros de Alcalá de Henares (ver Google maps). El evento comenzará a las 22:00 horas con el concierto del telonero Alejandro Ramos (twitter), para dar paso a partir de las 23:00 horas al conocido grupo de la movida madrileña de los años 80. Las entradas tienen un precio de 8 € y se pueden adquirir en Oh La Lá, EurekaKids del centro comercial Alcalá Magna y Alcampo.

Este concierto se celebra dentro del marco del fin de semana de la Familia y del Escolar y que tendrá lugar los días 20 y 21 de junio.

El sábado 21 de junio será el turno de los más pequeños con “El musical de los niños”, a cargo de Zascarundi (entradas adultos: 9€; niños: 1€). Entradas en Oh La Lá, EurekaKids del centro comercial Alcalá Magna y Alcampo.

EDUCACIÓN MEDIO AMBIENTE Fin de Semana Familia y del Escolar CARTEL

Los Secretos en Wikipedia

Los Secretos es un grupo de música pop rock español fundado en Madrid y que ha desarrollado su carrera desde los años 80 del siglo XX hasta la actualidad. Se les ha relacionado habitualmente con la movida madrileña, llegando incluso a realizarse documentales en RTVE que dicen que esta comenzó con el renombrado1 Concierto homenaje a Canito emitido por el espacio de La 2 Popgrama, aunque ellos han preferido siempre identificarse con los grupos surgidos bajo la influencia de la New Wave británica.

Encuadrada en sus orígenes, junto a otras bandas como Nacha Pop, Mamá y Trastos, en el renovador movimiento de música popular que vino a llamarse nueva ola madrileña, Los Secretos se han revelado a través de más de treinta años en activo, y gracias a numerosas canciones consideradas clásicas (entre las que figuran “Déjame”, “Sobre un vidrio mojado”, “Quiero beber hasta perder el control” y “Pero a tu lado”), como una de las agrupaciones más importantes de la historia de la música pop rock española.

Su época de mayor éxito profesional se dio en los años 90, cuando encadenaron los exitosos álbumes Adiós, tristeza y Cambio de planes y posteriormente el recopilatorio Grandes éxitos. Un momento muy delicado en su historia llegó en 1999 con la muerte de Enrique Urquijo, un duro golpe que, sin embargo, contribuyó a un renacer de la banda con la publicación del álbum homenaje A tu lado en el año 2000, que contó con numerosas colaboraciones de artistas próximos al grupo.

Los Secretos regresaron en 2002 con un nuevo álbum de estudio bajo el liderazgo de Álvaro Urquijo y desde entonces permanecen en activo, habiendo publicado otro disco de estudio (Una y mil veces), un recopilatorio en celebración de los 30 años del grupo y dos grabaciones en vivo. El lanzamiento de un nuevo disco de estudio (En este mundo raro) está previsto para septiembre de 2011.

Más información:

 

Ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica

Los platos de La Eskina de Muzarake, Cassis Bistró y Parador, ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica. Se concedieron premios al Plato más Innovador, al Plato más Tradicional y al Mejor Plato con producto local garantizando el producto de origen.

Después del anuncio hace unos días de los finalistas de I Certamen Alcalá Gastronómica, ayer se celebró la gala entrega de premios en el Parador de Alcalá. El jurado destacó el alto nivel en la elaboración de todos los platos finalistas y hubo mucha expectación para conocer a los ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica. La lista final se hizo pública al filo de las 8 de la tarde:

  • Premio al Plato más innovador: Falso buñuelo de nata y chocolate escabechado, de La Eskina de Muzarake.
  • Premio al Plato más tradicional: Ropa vieja de cocido madrileño confitada sobre su hummus, picada de ñora y aire de su caldo, presentado por Cassis Bistró.
  • Premio al Mejor Plato con Producto Local garantizando el producto de origen: Pipirrana de mesetas y costas con salsa de salmorejo, del restaurante Santo Tomás Parador.

 

La Gala Final y la entrega de premios estuvo presidida por el alcalde complutense, Javier Bello, y la viceconsejera de Turismo y Cultura de la Comunidad de Madrid.

El Jurado eligió a los ganadores entre diez finalistas; en total, en esta primera edición del Certamen Alcalá Gastronómica han participado 31 restaurantes. El Jurado estuvo formado por los prestigiosos cocineros Jesús Almagro e Íñigo Lavado; Fernando Gurucharri, presidente de la Unión Española de Catadores; Miguel Garrido de la Cierva, director gerente de la Cámara de Comercio e Industria de Madrid y presidente de la Academia Madrileña de Gastronomía; y Mercedes Cid, directora de la Escuela de Hostelería de Alcalá de Henares.

Galería de Imágenes

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Todos los finalistas van a disfrutar de un descuento directo del 5% en Makro durante el mes de junio. Los tres ganadores han recibido el trofeo acreditativo, vales para compras en Makro y Alberinox (300 y 200 euros, respectivamente), cena vehículo Lexus en establecimiento premiado, un año de adhesión sin coste a la Asociación de Empresarios del Henares (AEDHE) y una estancia en el Parador de Alcalá para dos personas en régimen de alojamiento y desayuno; además, serán especialmente mencionados en la Guía del próximo Certamen Alcalá Gastronómica y en la web de turismo municipal.

Más información:

 

Ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica

Los platos de La Eskina de Muzarake, Cassis Bistró y Parador, ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica. Se concedieron premios al Plato más Innovador, al Plato más Tradicional y al Mejor Plato con producto local garantizando el producto de origen.

Después del anuncio hace unos días de los finalistas de I Certamen Alcalá Gastronómica, ayer se celebró la gala entrega de premios en el Parador de Alcalá. El jurado destacó el alto nivel en la elaboración de todos los platos finalistas y hubo mucha expectación para conocer a los ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica. La lista final se hizo pública al filo de las 8 de la tarde:

  • Premio al Plato más innovador: Falso buñuelo de nata y chocolate escabechado, de La Eskina de Muzarake.
  • Premio al Plato más tradicional: Ropa vieja de cocido madrileño confitada sobre su hummus, picada de ñora y aire de su caldo, presentado por Cassis Bistró.
  • Premio al Mejor Plato con Producto Local garantizando el producto de origen: Pipirrana de mesetas y costas con salsa de salmorejo, del restaurante Santo Tomás Parador.

 

La Gala Final y la entrega de premios estuvo presidida por el alcalde complutense, Javier Bello, y la viceconsejera de Turismo y Cultura de la Comunidad de Madrid.

El Jurado eligió a los ganadores entre diez finalistas; en total, en esta primera edición del Certamen Alcalá Gastronómica han participado 31 restaurantes. El Jurado estuvo formado por los prestigiosos cocineros Jesús Almagro e Íñigo Lavado; Fernando Gurucharri, presidente de la Unión Española de Catadores; Miguel Garrido de la Cierva, director gerente de la Cámara de Comercio e Industria de Madrid y presidente de la Academia Madrileña de Gastronomía; y Mercedes Cid, directora de la Escuela de Hostelería de Alcalá de Henares.

Galería de Imágenes

[gdl_gallery title=”gala-final-certamen-alcala-gastronomica” width=”175″  height=”131″]

Todos los finalistas van a disfrutar de un descuento directo del 5% en Makro durante el mes de junio. Los tres ganadores han recibido el trofeo acreditativo, vales para compras en Makro y Alberinox (300 y 200 euros, respectivamente), cena vehículo Lexus en establecimiento premiado, un año de adhesión sin coste a la Asociación de Empresarios del Henares (AEDHE) y una estancia en el Parador de Alcalá para dos personas en régimen de alojamiento y desayuno; además, serán especialmente mencionados en la Guía del próximo Certamen Alcalá Gastronómica y en la web de turismo municipal.

Más información:

 

Ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica

Los platos de La Eskina de Muzarake, Cassis Bistró y Parador, ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica. Se concedieron premios al Plato más Innovador, al Plato más Tradicional y al Mejor Plato con producto local garantizando el producto de origen.

Después del anuncio hace unos días de los finalistas de I Certamen Alcalá Gastronómica, ayer se celebró la gala entrega de premios en el Parador de Alcalá. El jurado destacó el alto nivel en la elaboración de todos los platos finalistas y hubo mucha expectación para conocer a los ganadores del I Certamen Alcalá Gastronómica. La lista final se hizo pública al filo de las 8 de la tarde:

  • Premio al Plato más innovador: Falso buñuelo de nata y chocolate escabechado, de La Eskina de Muzarake.
  • Premio al Plato más tradicional: Ropa vieja de cocido madrileño confitada sobre su hummus, picada de ñora y aire de su caldo, presentado por Cassis Bistró.
  • Premio al Mejor Plato con Producto Local garantizando el producto de origen: Pipirrana de mesetas y costas con salsa de salmorejo, del restaurante Santo Tomás Parador.

 

La Gala Final y la entrega de premios estuvo presidida por el alcalde complutense, Javier Bello, y la viceconsejera de Turismo y Cultura de la Comunidad de Madrid.

El Jurado eligió a los ganadores entre diez finalistas; en total, en esta primera edición del Certamen Alcalá Gastronómica han participado 31 restaurantes. El Jurado estuvo formado por los prestigiosos cocineros Jesús Almagro e Íñigo Lavado; Fernando Gurucharri, presidente de la Unión Española de Catadores; Miguel Garrido de la Cierva, director gerente de la Cámara de Comercio e Industria de Madrid y presidente de la Academia Madrileña de Gastronomía; y Mercedes Cid, directora de la Escuela de Hostelería de Alcalá de Henares.

Galería de Imágenes

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Todos los finalistas van a disfrutar de un descuento directo del 5% en Makro durante el mes de junio. Los tres ganadores han recibido el trofeo acreditativo, vales para compras en Makro y Alberinox (300 y 200 euros, respectivamente), cena vehículo Lexus en establecimiento premiado, un año de adhesión sin coste a la Asociación de Empresarios del Henares (AEDHE) y una estancia en el Parador de Alcalá para dos personas en régimen de alojamiento y desayuno; además, serán especialmente mencionados en la Guía del próximo Certamen Alcalá Gastronómica y en la web de turismo municipal.

Más información:

 

Alcalá colabora con la Organización Mundial del Turismo

El alcalde de Alcalá de Henares firma un acuerdo de colaboración entre las Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España y la Organización Mundial del Turismo.

El Grupo de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España (GCPHE), del que forma parte Alcalá de Henares, ha firmado un convenio de colaboración con la Organización Mundial de Turismo (OMT). Se trata de un acuerdo marco cuyo objetivo primordial es promover el papel del Patrimonio Mundial como elemento clave en el desarrollo turístico sostenible. Rubricaron el convenio Javier Bello, alcalde de Alcalá y vicepresidente del Grupo de Ciudades Patrimonio, y Taleb Rifai, secretario general de la OMT.

En virtud de este convenio ambas entidades cooperarán en la ejecución de proyectos comunes que incluyan alguna de las siguientes áreas: desarrollo de programas de formación, organización de foros y seminarios, actividades de investigación y desarrollo, y comercialización del producto turístico Patrimonio Mundial.

La firma se celebró en Santiago de Compostela, ciudad también integrada en el GCPHE, en el marco de la 98ª Reunión del Consejo Ejecutivo de la OMT, en el que participaron delegaciones de los 32 países miembros, con presencia de una decena de ministros de Turismo de los estados representados.

Tras la firma dio comienzo el seminario sobre colaboración público-privada El rol del Patrimonio Mundial Material e Inmaterial en la configuración de productos turísticos innovadores, organizado por la OMT en colaboración con el Grupo Ciudades Patrimonio.

Grupo Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España

El Grupo Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España (www.ciudadespatrimonio.org) es una entidad no lucrativa creada en 1993 y formada actualmente por 15 localidades, todas ellas incluidas en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO por la excepcionalidad y valor de sus cascos históricos. Fueron ciudades fundadoras Ávila, Cáceres, Salamanca, Santiago de Compostela, Segovia y Toledo. Posteriormente ingresaron: Córdoba (1996),  Cuenca (1998),  Alcalá de Henares (2000),  San Cristóbal de La Laguna (2002), Eivissa (2002),  Tarragona y Mérida (2006). El 22 de marzo de 2014 se acordó el ingreso de las ciudades renacentistas de Úbeda y Baeza.

Su objetivo fundacional es actuar de manera conjunta en la defensa del patrimonio histórico de las ciudades que lo componen, así como en la difusión y promoción nacional e internacional de sus valores culturales, propiciando el desarrollo de un turismo cultural de calidad basado en la rica historia y el patrimonio  de sus ciudades.

Más información:

 

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